KK - Krzak Kulturalny

Aneta Adamska-Szukała – adaptatorka i reżyserka „Makbeta” w rzeszowskim Teatrze Przedmieście – skróciła jedną z najczęściej wystawianych sztuk Williama Szekspira mniej więcej o połowę. Paradoksalnie wyszło to „na zdrowie” zarówno samej tragedii, jak i odbiorcom przedstawienia. „Makbet” otrzymał spójną, pozbawioną pobocznych wątków i nieistotnych postaci formę, zmierzającą wprost do ukazania tego, co w nim najistotniejsze, a widz – klarowną opowieść o człowieku owładniętym żądzą władzy i dążeniem do zaspokojenia własnego, rozbudzonego ego. Michał Chołka, Maciej Szukała i Iwona Błądzińska. Fot. Krzysztof Krzak Adamska-Szukała pozbawiła też sztukę Szekspira wyraźnego kontekstu historycznego. Akcja, która u Stratfordczyka w sposób niebudzący wątpliwości rozgrywała się w XI wieku, podczas walk Norwegów ze Szkotami, w spektaklu „Makbet – głosy z ciemności” (tak brzmi pełny tytuł przedstawienia) nie jest osadzona w żadnym konkretnym czasie ani miejscu; możliwości identyfikacji t...

Pierwszą premierą na generalnie przebudowanej i oddanej do użytku ledwie w połowie marca bieżącego roku Scenie Fraszka Teatru Powszechnego im. Jana Kochanowskiego w Radomiu jest klasyka literatury dziecięcej – „Dzieci z Bullerbyn” Astrid Lindgren w adaptacji Anny Ilczuk, wyreżyserowana przez Jerzego Jana Połońskiego. Scena zbiorowa. Fot. Teatr Powszechny w Radomiu Na tej pełnej uroku książce wychowują się kolejne pokolenia dzieci na całym świecie od blisko ośmiu dekad. W Polsce utrzymuje się ona – mimo radykalnych cięć dokonanych przez obecne kierownictwo resortu edukacji narodowej – na liście lektur dla najmłodszych uczniów. To pełna humoru opowieść o sześciorgu dzieciach z niewielkiej szwedzkiej wioski. Mieszkają w trzech sąsiadujących ze sobą osadach, wspólnie spędzają czas, przeżywając wszelkiego rodzaju przygody. A że są bardzo kreatywne, to w ciekawy sposób korzystają ze swobody i samodzielności pozostawianej im przez dorosłych opiekunów. Wymyślają różne „zajętości”...

Nad spektaklem „Piekło–Niebo”, który Teatr Telewizji zaprezentował 20 kwietnia 2026 roku, unosi się – za sprawą reżysera Jakuba Krofty, mającego czeskie korzenie – aura charakterystycznego dla naszych południowych sąsiadów, pełnego dystansu i humoru podejścia do spraw ostatecznych, wśród których jest śmierć – nasza własna i naszych bliskich. Zuzanna Saporznikow i Grzegorz Kwiecień. Fot. Natasza Młudzik Utrzymana w konwencji baśni sztuka Marii Wojtyszko opowiada historię samotnej matki Joli, wychowującej 7-letniego syna Tadzika, występującej pod pseudonimem DJ Daje Radę. Mamę, rewelacyjnie zagraną przez Zuzannę Saporznikow , łączy z dzieckiem głęboka więź – nie tylko synowsko-matczyna, ale i przyjacielska. Pewnego dnia, wracając z koncertu w Szczecinie, Jola ginie w wypadku samochodowym. Trafia do nieba, ale tam domaga się od świętego Piotra ( Grzegorz Kwiecień ) i od samego Boga ( Piotr Grabowski ) powrotu na ziemię, gdzie ma jeszcze wiele spraw do załatwienia, a przede w...

Radiowa Jedynka obchodziła w sobotę, 18 kwietnia 2026 roku, stulecie istnienia i nadawania. Z tej okazji Teatr Polskiego Radia przygotował rocznicowe słuchowisko, napisane specjalnie na zamówienie tej stacji przez Martynę Wawrzyniak i wyreżyserowane przez Julię Mark, pod tytułem „Jazda”. Justyna Wasilewska, Filip Zaręba i Krzysztof Satała. Fot. Cezary Piwowarski Każdy, kto zna dokonania radiowego teatru i generalnie Jedynki, przypominane zresztą na antenie w dniu jubileuszu, musi zachodzić w głowę, czemu szefowie stacji zgodzili się na przyjęcie tak kiepskiego prezentu, jakim jest przede wszystkim tekst Martyny Wawrzyniak. Główną bohaterką jest kobieta ( Justyna Wasilewska ) w wieku około 40 lat, która samochodem wraca nocą do domu z warsztatów liderowania. Podczas jazdy rozmawia sama ze sobą: najpierw mówi o tym, co widzi po drodze, wspomina swoje początki za kółkiem, a potem rozpoczyna się jej strumień świadomości — galopada myśli, pseudopsychologiczno-filozoficzny bełko...

Gościem II Ostrowieckiego Festiwalu Czułości zorganizowanego przez Miejskie Centrum Kultury w Ostrowcu Świętokrzyski był 19 kwietnia 2026 roku Mariusz Szczygieł, dziennikarz, reportażysta, pisarz, a nawet w pewnym okresie wykładowca akademicki. Artur Ćmikiewicz w rozmowie z Mariuszem Szczygłem. Fot. Krzysztof Krzak Rozpoznawalność, popularność i sympatię widzów przyniósł Mariuszowi Szczygłowi prowadzony przez niego w latach 1995 – 2001 talk show „Na każdy temat”. Dziś prowadzi „Rozmowy (nie)wygodne w TVP Info. Jednakże główną domeną działalności Szczygła jest dziennikarstwo i praca reportażysty. Już jako 18 – latek zadebiutował na łamach tygodnika „Na Przełaj”, z którym związany był do roku 1990. Wtedy to trafił do redakcji „Gazety Wyborczej” pod skrzydła wybitnej reportażystki i pisarki Hanny Krall oraz Małgorzaty Szejnert, z którą to gazetą (z krótką przerwą) związany jest do dziś. W 1996 roku ukazała się debiutancka książka Mariusza Szczygła „Niedziela, która zdarzyła się ...

Tłumy żądnych – jak by się mogło wydawać - kontemplacji dzieł sztuki współczesnej przybyły w piątkowy wieczór (17 kwietnia 2026 r.) do Biura Wystaw Artystycznych w Ostrowcu Świętokrzyskim na otwarcie dwóch wystaw: „Przejawy oporu i zaniku” Darii Pietryki oraz „Lawa” Pawła Żugaja. Szybko jednakowoż się okazało, że spora część przybyłych potraktowała wernisaż jako okazję do spotkania towarzyskiego na początek weekendu. I nie byłoby w tym nic zdrożnego, gdyby wśród nadzwyczaj głośnych rozmów i śmichów-chichów znaleźć chwilę na posłuchanie tego, co do powiedzenia na temat niełatwych przecież w odbiorze prac mają kuratorki wystaw i sami artyści. Szkoda, bo jak każda wystawa w ostrowieckim BWA, tak i te dwie, są niezwykle interesujące i prezentują oryginalne oblicze sztuki współczesnej. Ale ad rem… Wśród obrazów Pawła Żugaja. Fot. Krzysztof Krzak Daria Pietryka jest artystką związaną z Wrocławiem. Tu ukończył studia na Akademii Sztuk Pięknych, tu mieszka, tworzy i prowadzi autorską pr...

Osiedlowy Dom Społeczny „Malwa” w Ostrowcu Świętokrzyskim zaprosił w czwartkowe popołudnie na kolejną wystawę prac utalentowanych plastycznie mieszkańców miasta. Otwarta 16 kwietnia 2026 r. ekspozycja nosi tytuł „Cztery pory roku”, a autorką prezentowanych obrazów jest Danuta Banaszewska. Na wystawie Danuty Banaszewskiej. Fot. Krzysztof Krzak Wystawa ta jest – jak zaznaczyli organizatorzy w podtytule ekspozycji – podróżą przez barwy natury: od wiosennego przebudzenia po zimowy sen. Obrazy pokazują fascynację autorki przyrodą, jej cyklicznym rytmem. To także zapis emocji Danuty Banaszewskiej dokonany za pomocą zmieniających się barw krajobrazu. Autor k a dla każdej pory roku potrafi z naleźć adekwatne środki plastycznego wyrazu. - To studium emocji zapisane w zmieniających się barwach krajobrazu oraz ludzkich pragnień i marzeń – mówiła Anna Wójtowicz – Żurawska podczas otwarcia prezentacji. Danuta Banaszewska. Fot. Krzysztof Krzak Przedstawiła ona również sylwetkę Danuty Bana...

W niedzielę, 26 kwietnia 2026 r., w Zamku Królewskim w Warszawie odbędzie się koncert niemieckiej sopranistki S imone Kermes oraz chóru i orkiestry Warszawskiej Opery Kameralnej. Będzie to doskonała okazja, by premierowo posłuchać utworów zawartych na wspólnej płycie nagranej przez tych artystów, a zatytułowanej „La Luce”. Okładka płyty. Fot. Warszawska Opera Kameralna Simone Kermes - niemiecka sopranistka koloraturowa to jedna z najwybitniejszych i najbardziej charyzmatycznych śpiewaczek swojego pokolenia, uznawana za niekwestionowaną „królową baroku”. Jak informuje Małgorzata Ciszkowska z Warszawskiej Opery Kameralnej artystka słynie z wirtuozowskiej techniki wokalnej, spektakularnych koloratur oraz niezwykłej scenicznej ekspresji, dzięki którym zdobyła międzynarodowe uznanie publiczności i krytyki. Specjalizuje się przede wszystkim w repertuarze barokowym i klasycznym, ze szczególnym uwzględnieniem oper Georga Friedricha Händla, Claudia Monteverdiego, Jeana - Philippe’a Ram...

Twórczy duet: Michał Kmiecik (dramaturg) i Marcin Liber (reżyser) zadebiutował 13 kwietnia 2026 r. w Teatrze Telewizji inscenizacją sztuki „Prałat”, stworzoną oryginalnie dla tej „największej sceny świata”. Trochę ponad rok temu pokazano na niej ich spektakl „Ale z naszymi umarłymi” według powieści Jacka Dehnela, będący przeniesieniem kontrowersyjnej realizacji z Teatru im. Żeromskiego w Kielcach, którym wówczas kierował Michał Kotański, obecny dyrektor Teatru Telewizji. „Prałat” ma szansę wzbudzić podobne jak tamten spektakl wzburzenie określonych środowisk. Rafał Dziwisz i Juliusz Chrząstowski. Fot. materiał TVP Historia opowiedziana przez Michała Kmiecika i pokazana przez Marcina Libera , z pomocą autora zdjęć Marcina Łaskawca , osnuta została wokół postaci Henryka Jankowskiego – znaczącego niegdyś gdańskiego duchownego, kapelana „Solidarności”, proboszcza parafii św. Brygidy, a przy tym miłośnika wystawnego życia, ekskluzywnych strojów, bogactwa i… małoletnich chłopc...

Dość często zdarza się, że jedno rzucone, nie w pełni potwierdzone, podejrzenie burzy zawodowy i życiowy dorobek skarżonego. Taką sytuację przedstawia kataloński dramaturg Joseph Maria Miró w sztuce „Prawo Archimedesa”, na podstawie której Jarosław Tumidajski zrealizował słuchowisko dla Teatru Polskiego Radia (premiera: 11 kwietnia 2026 r.).  Jędrzej Hycnar i Katarzyna Dąbrowska. Fot. Krzysztof Świeżak Oto Paula, jedna z dziewczynek uczę s zczających na zajęcia pływania prowadzone przez Roberta powiedziała swojej matce, że widziała (a może tylko jej się zdawało), jak tenże instruktor pocałował płaczącego, bojącego się wejś ć do basenu bez motylków Aleksa. Ta z kolei na zamkniętej grupie popularnego portalu społecznościowego rozpowszechnia tę informację wśród rodziców dzieci biorących udział w kursie pływania. Robert z miejsca staje się podejrzanym o pedofilię i ofiarą nagonki, a w finale linczu, pozbawionym możliwości wyjaśnienia sytuacji, obrony własnego dobrego imienia. Tej...

W Osiedlowym Domu Społecznym „Malwa” w Ostrowcu Świętokrzyskim odbyła się 9 kwietnia 2026 r. trzecia edycja Przeglądu Amatorskich Kabaretów organizowanego przez te placówkę wspólnie z Centrum Kształcenia Ustawicznego pod honorowym patronatem Prezydenta Miasta Artura Łakomca. Na scenie laureaci głównej nagrody: grupa OKAS. Fot. Krzysztof Krzak W konkursowe szranki stanęło w tym roku sześć „podmiotów wykonawczych”: trzy grupy kabaretowe (Stowarzyszenie Osiedlowy Klub Aktywnych Seniorów, Kabaret „Skandal” działający w ramach ostrowieckiego Uniwersytetu Trzeciego wieku i Grupa teatralno – wokalna „Metamorfoza”) oraz trzy solistki: Jadwiga Gryz, Bożena Gniazdowska i Grażyna Maj). Bożena Gniazdowska w pantomimicznym skeczu. Fot. Krzysztof Krzak Tematyka prezentowanych skeczy, monologów i scenek komediowych była dość zróżnicowana z przewagą rodzajowej i obyczajowej. Różnorodna była też forma prezentacji. Pod tym względem szczególnie zaskoczyła Bożena Gniazdowska , która wystąpiła jak...

W Wielką Sobotę Teatr Polskiego Radia zaprosił na premierę słuchowiska „Hanusia” Gerharta Hauptmanna (w przekładzie Marii Konopnickiej), wpisując się tym samym w atmosferę Świąt Wielkiej Nocy, tym bardziej że w oryginale tytułu sztuki znajduje się słowo „wniebowzięcie”. Adaptacji dramatu dokonała i słuchowisko wyreżyserowała Magdalena Małecka-Wippich. W pierwszym rzędzie: Krzysztof Szczepaniak, Sara Lityńska, Łukasz Lewandowski. Fot. Krzysztof Świeżak Napisana w 1893 roku „Hanusia” jest wyjątkową sztuką w dramaturgicznym dorobku niemieckiego autora, laureata Nagrody Nobla, urodzonego w dzisiejszym Szczawnie-Zdroju, a zmarłego w Jagniątkowie, będącym obecnie dzielnicą Jeleniej Góry. Hauptmann jest bowiem uważany za przedstawiciela nurtu naturalistycznego w teatrze światowym. W swoich dramatach przedstawiał obraz nizin społecznych: ich biedę, wyzysk i niesprawiedliwe traktowanie ze strony wyżej stojących w strukturze klasowej warstw społeczeństwa. Co prawda akcja „Hanusi” d...

Pierwszy konkurs na scenariusz „Narracje Nieobecne”, ogłoszony w ubiegłym roku przez redakcję Teatru Telewizji, którego tematem była pandemia COVID-19, zakończył się zwycięstwem Mariusza Gołosza i jego dramatu „Stan podgorączkowy”. Nagrodą było wystawienie nagrodzonej sztuki na „największej scenie świata”. Premiera realizacji odbyła się 30 marca 2026 r. w reżyserii Nastazji Gonery, debiutującej w Teatrze Telewizji córki Jolanty Fraszyńskiej i Roberta Gonery. Kilka miesięcy temu TVP Kultura pokazała inny scenariusz Gołosza – „Pieśni piekarzy polskich”. Zbigniew W. Kaleta, Bartłomiej Deklewa i Bartłomiej Kotschedoff. Fot. Waldemar Kompała Zgodnie z motywem przewodnim konkursu dramaturgicznego w „Stanie podgorączkowym” autor przedstawia bohaterów skazanych, w wyniku obostrzeń wywołanych pandemią koronawirusa, na zamknięcie w niewielkim wynajmowanym mieszkaniu, bez kontaktu z innymi ludźmi i bez możliwości wyjścia poza obszar tej przymusowej izolacji. Ich stan frustracji pogł...